Музыкальное творчество и популярность
О начале своего творческого пути Йоав рассказал в одном из интервью. Юноша с раннего возраста интересовался музыкой. Будущего певца восхищали мелодии, написанные израильскими музыкантами. Он мечтал о создании собственных песен, которые вызывали бы у окружающих такую же любовь к музыке, как и у него.
Позже Йоав пытался играть на гитаре. Но затем юноша узнал о специальном программном обеспечении для создания и аранжировки музыкальных композиций. Прослушав несколько видеоуроков, будущий певец принялся сам создавать музыкальные композиции.
В 2005 году музыкант завел свой первый аккаунт на Ютубе под тем же ником, выкладывая ремиксы и треки, написанные к популярным клипам того времени. Но к концу 2010 года Йоав решил сменить ник, открыв на Ютубе новый аккаунт под псевдонимом The Living Tombstone.
Первые ролики музыканта прошли незамеченными. Известность к певцу пришла после создания композиции к видеоигре «Five Nights At Freddy’s». Видеоролик мгновенно набрал огромное число просмотров. После такого потрясающего успеха певец продолжил создание песен и ремиксов для различных игр, мультфильмов, шоу.
Имя Йоавы Ландау стало известно также благодаря ремиксу на песню «Discord», посвященную персонажу мультипликационного сериала «My Litte Pony»
Причем эта музыкальная композиция привлекла даже внимание людей, не являющихся фанатами «MLP»
По словам Ландау, его основными инструментами являются компьютер, клавиатура и мышь. Кроме того, музыкант использует встроенные плагины со специальным программным обеспечением. The Living Tombstone сотрудничает с такими артистами, как Фил Элврум (участник группы «Mic The Microphone»), Wooden Toaster (брони-музыкант) и многими другими.
Биография Майка Олдфилда
Майк Олдфилд — британский мультиинструменталист и композитор, который стал известен благодаря своим эпическим произведениям и необычному подходу к музыке. Он родился 15 мая 1953 года и начал свою музыкальную карьеру в 14-летнем возрасте. Вместе со своей сестрой Сэлли он записал диск «Sallyangie», который был их первым профессиональным проектом.
После этого Олдфилд организовал группу-однодневку Barefeet и впоследствии присоединился к ансамблю Кевина Эйрса The Whole World. Однако его истинный талант проявился только после того, как он начал работать над своей собственной музыкой.
Майк Олдфилд столкнулся с трудностями, когда пытался продемонстрировать свою амбициозную композицию продюсерам различных записывающих фирм. Единственная компания, которая поддержала его, была Virgin — детище Ричарда Брэнсона, которая только что была основана. Они предоставили Олдфилду студию, где он записал свой эпический альбом «Tubular Bells», который стал первым диском Virgin и быстро завоевал популярность.
«Tubular Bells» стал одним из самых успешных альбомов в истории рок-музыки и продался миллионами экземпляров. Он принес Олдфилду признание как талантливого композитора и мультиинструменталиста. Его музыка сочетала в себе элементы классической и популярной музыки, а также использовала множество инструментов и студийных эффектов.
После успеха «Tubular Bells» Олдфилд выпустил несколько других альбомов, таких как «Hergest Ridge» и «Ommadawn», которые также получили положительные отзывы от критиков и популярность среди поклонников. Однако со временем его музыка стала менее популярной, и Олдфилд столкнулся с коммерческим неудачами.
В последующие годы Майк Олдфилд продолжал выпускать новую музыку и выступать на концертах, но его успехи были неравномерными. Он продолжал экспериментировать с различными стилями и звуками, но уже не достигал такого же уровня популярности, как в начале своей карьеры.
Тем не менее, Майк Олдфилд остается значимой фигурой в мире музыки, и его влияние на рок-музыку и электронную музыку неоспоримо. Его инновационный подход к использованию инструментов и звуковых эффектов вдохновил многих музыкантов и продюсеров.
Сегодня Майк Олдфилд продолжает активно работать над своей музыкой и выступать на концертах. Его талант и творчество продолжают вдохновлять и радовать его поклонников по всему миру.
Music
Already from nine years, Mike performed in local clubs, where he performed the first compositions. Creativity so fascinated the young musician that in 15 teenager threw school and together with Salley’s sister created Sallyangie folk duet. And when the team broke up, played with Terry brother in the Barefoot team. Later, the performer joined the Whole World with soloist Kevin Aers, where he became a bass guitarist.
The leader of the group worked at the Abbey Road Studio, so Oldfield had the opportunity to learn the basics of music. Here the guy met Paul McCartney. Creativity of the legendary Bitla, as well as performers and composers Stevie Wander, Igor Stravinsky, Maurice Ravel awakened Mike to write author’s instrumental music.
Prepared material, Briton brought a demo to listen to different companies, but received refuses. After the collapse of the group in 1971, a young man was interrupted by part-time engagement as a guest musician. By the lucky chance of recording Oldfield got to Richard Branson, the owner of the recording studio. The originality of the compositions liked the connoisseur, and with Mike signed the first contract.
The debut album of the composer Tubular Bells came out in 1973. The plate was accompanied by bright advertising texts, characterizing the disk with an incredible force, energy and real beauty. Compositions composed by the author were quickly gained popularity and even used in the horror movie «Route Devil».
Sales amounted to 2 million copies per year, release hit the top lines of leading charts. The excitement around the creation of the musician, however, did not lead to star disease. On the contrary, the composer preferred to leave for a time to the village to become an inaccessible for the press.
The following Hergest Ridge disc was also successful, and after the release in 1975, the plates of Ommadawn musical critics called T-shirt «Wizard thousands of overlays», and the composition of the British is a masterpiece. Since 1978, Oldfield, coming out of the navigation, appeared before fans in a new image.
A short haircut came to replace long hair, and instead of unsure statements about creativity — bold interviews. It turned out that earlier the musician was treated with a psychotherapist to get rid of shyness.
Since 1979, discs appeared in the discography of the British with a similar artistic concept. Going to the world tour, the composer came up with the «chip» — in every country where came with concerts, Mike performed a national melody or hit, popular there.
In 1984, Oldfield released the Discovery album, which entered the song to France performed by Maggie Railley. With this performer, the writer collaborated earlier, for example, on the 1983 disc CRISES, she introduced the Moonlight Shadow track. And in 1987, ISLANDS appeared, the title composition of which sang Bonnie Tyler, later a bright clip came out.
The records of the 1990s were successful in the career of the British. In the writings of this period, the author of folklore forms, inspiring the old Irish and Scottish motifs. At the end of the decade, the writer became interested in experiments with electronic music.
At the beginning of zero Mike wrote escort to computer games, which developed with his like-minded people. The work of this period was not so bright as earlier, although hits continued to appear, for example, blackbird.
A new impetus to inspiration was the performance of Oldfield at the opening ceremony of the XXX Summer Olympic Games. Then the Briton fulfilled fragments from Tubular Bells iconic compositions, Far Above the Clouds and others. In 2013, the album of the Tubular Beats was released, which he entered the Hit Never So Far, Sucked by the Finnish vocalist Taruene Tarong.
Личная жизнь
Личная жизнь в биографии британца оказалась бурной и переменчивой. Олдфилд трижды вступал в брак. Впервые музыкант взял в жены Диану Фуллер, приходившуюся родственницей лидеру группы Exegesis. Это произошло в 1978 году, а союз продлился 3 месяца.
После развода композитор недолго оставался в одиночестве. На следующий год он вновь женился, теперь на Салли Купер. Отношения супругов оказались более продолжительными — пара рассталась в 1986-м. В этом браке родились трое детей — сыновья Дугал и Люк, а также дочь Молли.
Майк Олдфилд и Салли Купер с детьми
После развода Майк увлекся норвежской певицей Анитой Хегерланд, вместе они составили творческий тандем, записывали новые песни. В гражданском партнерстве, продлившемся до 1991 года, возлюбленная подарила сочинителю дочь Грету и сына Ноя. После этого романа композитор долго не строил серьезных отношений, пока в 2002-м не познакомился с будущей женой Фанни Вандекеркхове.
Пара познакомилась на Ибице, где в то время жил британец. Третий брак продлился чуть больше 10 лет — в 2013 году супруги расстались. За это время в семье появились двое детей — сыновья Джейк и Юджин.
Примечания[править | править код]
- . Discogs. Дата обращения: 29 мая 2015.
- . Grammy.com. Дата обращения: 29 мая 2015.
- Слынько Н. М. . Энциклопедия прогрессивного рока. Дата обращения: 29 мая 2015.
- Jack Preston. . Дата обращения: 29 мая 2015.
- . Youtube. Дата обращения: 30 сентября 2017.
- . Дата обращения: 10 ноября 2013.
- ↑
- ↑
- ↑
- ↑ Stuart Maconie. . BBC Radio 2. tubular.net (26 апреля 2001). Дата обращения: 25 мая 2015.
- . Tubular.net. Q Magazine (August, 2001). Дата обращения: 29 мая 2015.
- Ричард Брэнсон. Теряя невинность. — Санкт-Петербург: Стокгольмская школа экономики в Санкт-Петербурге, 2003. — С. 98—99.
- Ричард Брэнсон. Теряя невинность. — Санкт-Петербург, 2003. — С. 100.
- Ричард Брэнсон. Теряя невинность. — Санкт-Петербург, 2003. — 108-111 с.
- Ричард Брэнсон. Теряя невинность. — Санкт-Петербург, 2003. — С. 117.
- Ричард Брэнсон. Теряя невинность. — Санкт- Петербург, 2003. — С. 116—117.
- Karl Dallas. Melody Maker. Tubular.net (25 ноября 1978). Дата обращения: 5 июня 2015.
- James Truman. . Melody Maker. Tubular.net (1 декабря 1979). Дата обращения: 5 июня 2015.
- . Harvard-Smithsonian Center for Astrophysics. Дата обращения: 27 мая 2015.
- . Дата обращения: 2 февраля 2012.
- . Дата обращения: 3 августа 2012.
- . Дата обращения: 3 августа 2012.
- Дата обращения: 26 октября 2013.
- (англ.). Дата обращения: 20 мая 2015.
Примечания и ссылки
- , стр. 8.
- ^ и
Список используемой литературы
- Фредерик Делаж, Майк Олдфилд: Tubular Bells и не только , Le Mot и другие,2021 г., 216 с. ( ISBN 978-2361397494 )
- (ru) Майк Олдфилд и Джон Коллинз, Подмена: автобиография Майка Олдфилда , Virgin Books,2007 г., 268 с. ( ISBN 978-1-85227-381-1 )
- (ru) Шон Мораган, Майк Олдфилд: Человек и его музыка , издательство Britannia Press Publishing,1993 г., 184 с. ( ISBN 0-9519937-5-5 )
- (ru) Крис Дьюи, Майк Олдфилд: жизнь, посвященная музыке , Brimstone Press Publishing,2013, 210 с. ( ISBN 978-1-906385-35-4 )
- (ru) Питер Эванс, Музыка из тьмы , опубликованный автором
- (ru) Ричард Ньюман и Дэйв Лэнг, Элементы: Лучшее от Майка Олдфилда 1973–1991 , Virgin Records,1993 г., 60 с.
- (en) Ричард Брэнсон , Потеря моей девственности , Virgin Books ( ISBN 978-0-7535-0648-6 )
- (это) Этторе Капитани, Майк Олдфилд: в Италии , Passamonti Editore ( ISBN 979-8670270250 )
Музыка
Уже с девяти лет Майк выступал в местных клубах, где исполнял первые композиции. Творчество настолько увлекло юного музыканта, что в 15 подросток бросил школу и вместе с сестрой Салли создал фольклорный дуэт Sallyangie. А когда команда распалась, играл с братом Терри в коллективе Barefoot. Позже исполнитель присоединился к The Whole World с солистом Кевином Эйерсом, где стал бас-гитаристом.
Лидер группы работал в студии Abbey Road, поэтому у Олдфилда появилась возможность научиться основам сведения музыки. Здесь же парень познакомился с Полом Маккартни. Творчество легендарного «битла», а также исполнителей и композиторов Стиви Уандера, Игоря Стравинского, Мориса Равеля пробудило Майка писать авторскую инструментальную музыку.
Подготовив материал, британец приносил демо на прослушивание в разные компании, но получал отказы. После распада группы в 1971 году молодой человек перебивался подработками в качестве приглашенного музыканта. По счастливой случайности записи Олдфилда попали к Ричарду Брэнсону, владельцу студии звукозаписи. Оригинальность композиций понравилась ценителю, и с Майком заключили первый контракт.
Майк Олдфилд — Tubular Bells
Дебютный альбом композитора Tubular Bells вышел в 1973-м. Пластинку сопровождали яркие рекламные тексты, характеризующие диск с невероятной силой, энергией и настоящей красотой. Композиции, сочиненные автором, быстро получили популярность и даже использовались в фильме ужасов «Изгоняющий дьявола».
Продажи составили 2 млн копий за год, релиз попал на верхние строчки ведущих хит-парадов. Ажиотаж вокруг творения музыканта, впрочем, не привел к звездной болезни. Напротив, композитор предпочел уехать на время в деревню, чтобы стать недосягаемым для прессы.
Последовавший следом диск Hergest Ridge также оказался успешным, а после выхода в 1975 году пластинки Ommadawn музыкальные критики назвали Майка «волшебником тысячи наложений», а сочинение британца — «шедевром века». С 1978-го Олдфилд, выйдя из затворничества, предстал перед поклонниками в новом образе.
На смену длинным волосам пришла короткая стрижка, а вместо неуверенных высказываний о творчестве — дерзкие интервью. Оказалось, что ранее музыкант прошел лечение с психотерапевтом, чтобы избавиться от застенчивости.
С 1979 года в дискографии британца появились диски со схожей художественной концепцией. Отправляясь в мировое турне, композитор придумал «фишку» — в каждой стране, куда приезжал с концертами, Майк исполнял национальную мелодию или хит, популярный там.
В 1984 году Олдфилд выпустил альбом Discovery, в который вошла песня To France в исполнении Мэгги Райлли. С этой исполнительницей сочинитель сотрудничал ранее, например, на диске 1983 года Crises она представила трек Moonlight Shadow. А в 1987-м появился Islands, заглавную композицию которого спела Бонни Тайлер, позже на нее вышел яркий клип.
Майк Олдфилд и Бонни Тайлер — Islands
Успешными в карьере британца оказались и пластинки 90-х годов. В сочинениях этого периода автор тяготел к фольклорным формам, вдохновляясь старинными ирландскими и шотландскими мотивами. В конце десятилетия сочинитель увлекся экспериментами с электронной музыкой.
В начале нулевых Майк писал сопровождение к компьютерным играм, которое разрабатывал со своими единомышленниками. Творчество этого периода оказалось не столь ярким, как ранее, хотя на свет продолжали появляться хиты, например Blackbird.
Новым толчком к вдохновению послужило выступление Олдфилда на церемонии открытия XXX летних Олимпийских игр. Тогда британец исполнил фрагменты из знаковых композиций Tubular Bells, Far Above The Clouds и других. В 2013 году вышел альбом Tubular Beats, в который вошел хит Never Too Far, спетый финской вокалисткой Тарьей Турунен.
Childhood and youth
Oldfield was born on May 15, 1953 in Reading, which was part of Berkshire county. Parents were distant from the world of art: the father worked as a general practitioner, a nurse’s mother. In addition to T-shirt, the elder children were brought up in the family — Daughter Sally and Son Terry. When the future musician turned 8 years old, his brother David appeared.
The baby soon died due to complications caused by Down syndrome. The loss of the child shakeped the mother’s psyche, which was subsequently treated in psychiatric clinics. After these events, Oldfield closed in himself and was looking for refuge from family problems in creating music.
Nevertheless, parents have had a positive effect on the formation of a boy’s art tastes. Father bought Mike Guitar and taught several chords, and his mother, being an Irish by origin, fascinated her son with old national legends, which further affected the interest of the composer to Folk.
Дискография
- 1970: Съемки на Луне — с Робертом Уайеттом и Бриджит Сент-Джон на вокале.
- 1971: Whatevershebringswesing — с Робертом Вяттом на бэк-вокале, Дидье Мальербом на саксофоне и флейте.
- 1975: Радость игрушки / Стрельба на Луне — Сборник.
- 2007: бесплатный концерт в Гайд-парке 1970 — с Робертом Уяттом, Дэвидом Бедфордом, Лол Коксхилл. Бутлег.
Роберт Вятт
1981: Фанданго — Бутлег Роберта Вятта с Дэйвом Стюартом, Майком Олдфилдом, Фредом Фритом, Хью Хоппером, Ником Мэйсоном, Гэри Виндо, Джули Типпетт и др.
Соло
Девственный период
- : трубчатые колокола
- : хребет Хергест
- : Оммадаун
- : Заклинания
- : Платина
- : QE2
- : Пять миль прочь
- : Кризисы
- : Открытие
- : Поля смерти (саундтрек к фильму La Déchirure )
- : Острова
- : Земля движется
- : Amarok
- : Небеса открыты
Период Уорнера
- : Tubular Bells II
- : Песни далекой Земли
- : Путешествие
- : трубчатые колокола III
- : гитары
- : Колокол тысячелетия
- : Трес Лунас
- : трубчатые колокола 2003
Период Меркурия
- : Свет + тень
- : Музыка сфер
- : Человек на скалах
- : Возвращение в Оммадон
Сотрудничество
- 1975: Иней Древнего Моряка Дэвида Бедфорда — гитара Майка.
- 1976: «Одиссея » Дэвида Бедфорда — гитара Майка, 2 пьесы.
- 1977: « Инструкции для ангелов » Дэвида Бедфорда — гитара Майка на 1 штуке, синтезатор Майка Рэтледжа на 1 штуке.
- 1981: Майк Олдфилд, Салли Олдфилд, Пекка Похьола Майка Олдфилда, Салли Олдфилд, Пекка Похьола.
- 1995: Вариации на тему Майка Олдфилда Дэвида Бедфорда и Тома Ньюмана.
- 2012: Путешествие в космос Терри Олдфилда — гитара Майка, 3 пьесы.
- 2015: Космический фильм. Оригинальный саундтрек.
Музыка повторяется или воспроизводится
Музыкальные произведения Майка Олдфилда были предметом многочисленных каверов и сэмплов , последние в основном касались рэпа и хип-хопа .
- Некоторые примеры обложек:
- Холл и Оутс сделали кавер на песню Family Man и сделали ее хитом в США в 1982 году .
- Уоллис Франкен перепела песню Foreign Affair на французском языке ( Etrange Affaire ), которая имела успех во Франции в этой форме в 1985 году .
- В году Power Metal группа Blind Guardian сделала кавер на трек To France из своего альбома The Forgotten Tales .
- В году Vox Angeli сделал кавер на Moonlight Shadow в своем альбоме « Ирландия» .
- В году Нолвенн Лерой возглавил Moonlight Shadow и To France для международного выпуска своего бретонского альбома .
- В году Ким Уайлд возобновил работу над альбомом To France под названием Snapshots .
- В году симфоническая группа Leaves Eyes сделала кавер на трек ‘To France’ на своем альбоме Meredead.
- Некоторые примеры образцов:
- В 1999 году рэпер Lady Laistee использовала сэмпл инструментальной песни The Lake в песне Et Si …? .
- В году Eyedea использовала сэмпл Tubular Bells на треке Even shadows have shadows (доступен в сборнике We came fromyond ).
- В году Disiz la Peste сделал то же самое в версии, исполненной Джеффом Лавом и его оркестром, под названием « Une Histoire Extraordinaire» (из альбома «Необычайные истории пригородной молодежи» ).
- В году американский рэпер Канье Уэст сэмплировал несколько строк из песни In High Places под названием Dark Fantasy (из альбома My Beautiful Dark Twisted Fantasy ).
- Некоторые примеры повторного использования:
- Moonlight Shadow был звоном канала TNT Direct 8 , между31 марта 2005 г. и 21 декабря 2006 г..
- В 2014 году его название Nuclear присутствует на E3 в трейлере видеоигры Metal Gear Solid V: The Phantom Pain .
Дискография[править | править код]
Соло
- 1973 — Tubular Bells
- 1974 — Hergest ridge
- 1975 — Ommadawn
- 1978 — Incantations
- 1979 — Platinum
- 1980 — QE2
- 1982 — Five Miles Out
- 1983 — Crises
- 1984 — Discovery
- 1987 — Islands
- 1989 — Earth Moving
- 1990 — Amarok
- 1991 — Heaven’s Open
- 1992 — Tubular Bells II
- 1994 — The Songs of Distant Earth
- 1996 — Voyager
- 1998 — Tubular Bells III
- 1999 — Guitars
- 1999 — The Millennium Bell
- 2002 — Tr3s Lunas
- 2003 — Tubular Bells 2003
- 2005 — Light + Shade
- 2008 — Music of the Spheres
- 2014 — Man on the Rocks
- 2017 — Return to Ommadawn
DVD
- 1992 — Tubular Bells II. Концерт в Эдинбурге.
- 1998 — Tubular Bells III
- 2000 — The Millennium Bell
- 2005 — Live At Montreux, 1981
- 2006 — Exposed
Дискография исполнителя
Наиболее популярными композициями The Living Tombstone считаются песни, написанные к известной игре «Five Nights At Freddy’s».
Первой песней стал трек для начального уровня игры с одноименным названием. Для каждой последующей части были написаны соответствующие композиции:
- 2 часть – «It’s Been So Long»;
- 3 часть – «Die In a Fire»;
- 4 часть – «I Got No Time».
Дискография музыканта довольно обширна. Наиболее популярные музыкальные записи The Living Tombstone:
- «It’s Raining Men»;
- «No Mercy»;
- «I Can’t Fix You»;
- «Alastor’s Game»;
- «Echo» (feat. Crusher-P);
- «Beep Beep I’m a Sheep»;
- «Goose Goose Revolution»;
- «It’s Been So Long Instrumental»;
- «Cut the Cord»;
- «Right Now» (Red Version; feat. Damsel Is Depressed, Emi Jones & Sam Haft);
- «Pikachu’s Lament» (Red Version Instrumental);
- «Mineturtle»;
- «I Don’t Know What Sex Is» (Blue Version; feat. Sam & Bill);
- «Jump Up, Super Star!»;
- «Goodbye Moonmen»;
- «September»;
- «Octavia”s Overture»;
- «Love Me Cheerilee»;
- «Spooky’s Jump Scare Mansion Song» (1000 Doors);
- «Squid Melody» (Blue Version) ;
- «Collecting Cookies»;
- «Tom’s Dog» (asdfmovie5 theme);
- «Jumping Devil».
В 2019 году вышел новый альбом The Living Tombstone под названием «Zero_one», в который вошли песни:
- «Drunk»;
- «Chosen»;
- «Fly Home»;
- «Long Time Friends»;
- «Zero One»;
- «Animal»;
- «What I Want»;
- «Can’t Wait»;
- «Lazy»;
- «Sunburn».
Детство и юность
Майкл Гордон Олдфилд родился в Англии в семье музыкантов. С малых лет он проявлял тягу к творчеству, и его родители всячески поддерживали это увлечение.
Юность Олдфилда прошла в постоянных репетициях и выступлениях с различными группами. Такое окружение позволило ему отточить свой гитарный навык и развить уникальный стиль.
В 1967 году, в возрасте 15 лет, он основал свою первую группу, The Sallyangie, которая быстро стала популярной в студенческой среде. Группа выступала в местных клубах и на университетских вечеринках, приобретая ценный опыт.
После распада The Sallyangie Олдфилд сосредоточился на сольной карьере, экспериментируя с различными музыкальными жанрами и инструментами
К этому времени он уже был признанным гитаристом и начал привлекать внимание известных лейблов
Ранние годы и увлечение музыкой
Детство и юность Майкла Олдфилда прошли в английском Хартфордшире. С ранних лет он проявлял необычный интерес к музыке. В 10 лет он впервые взял в руки гитару и сразу же начал сочинять свои собственные мелодии. Кейли куоко
Вдохновлённый классикой, народной музыкой и роком, Майкл быстро освоил различные стили. Он проводил часы, экспериментируя с разными звучаниями и пытаясь усовершенствовать свою технику игры на гитаре. Чувство ритма и мелодии у него было врождённое. Помимо гитары, Майкл освоил и другие инструменты, такие как фортепиано, ударные и флейта.
Первые выступления и признание
Начав играть на бас-гитаре в 14 лет, Майк быстро освоил инструмент и вскоре основал свой первый коллектив “The Whole World”. В 1970 году он написал несколько своих композиций, с которыми выступил на школьном концерте.
Несмотря на то, что его талант не остался незамеченным, прорыва не произошло. Все изменила случайная встреча с Ричардом Брэнсоном в 1971 году. Узнав об амбициях юного музыканта, Брэнсон предложил ему контракт со своей звукозаписывающей компанией Virgin Records.
В августе 1973 года Майк Олдфилд выпустил свой дебютный альбом “Tubular Bells”. Пластинка стала неожиданным хитом, проведя 247 недель в британских чартах. Благодаря этому альбому Майк обрел всемирную известность и стал одним из самых успешных музыкантов своего поколения.
Личная жизнь
Личная жизнь Майка Олдфилда всегда была сложной и запутанной, а его многочисленные романы и браки стали предметом многих спекуляций и сплетен. Он был женат четыре раза, имел отношения с несколькими женщинами.
В 1971 году Олдфилд женился на художнице Салем Эс-Сухайл, но их брак закончился разводом спустя четыре года. В 1978 году он женился на актрисе Фанни Корди, но их совместная жизнь была недолгой и закончилась разводом в 1985 году. В 1986 году Олдфилд женился на французской певице Аманде Лизер, но в 1989 году снова развелся. С 1990 по 2013 год он был в отношениях с итальянской художницей Франческой Логли, с которой имеет двух дочерей. В 2017 году Олдфилд женился на своей нынешней жене Грете Корзун.
Брак с Салли Купер
В 1979 году Майк Олдфилд женился на ирландской певице Салли Купер.
Их брак был омрачен изменами Олдфилда и его борьбой с наркозависимостью.
В 1983 году они развелись, и Купер позже вышла замуж за актера Бориса Щербакова.
Рождение детей
Майк Олдфилд стал отцом пятерых детей. Первые трое появились на свет в браке с Салли Купер: двое сыновей – Роберт (1980) и Чарльз (1982), а также дочь Кейт (1983).
После развода с Купер Олдфилд женился на Фрэнсис Рид. В этом союзе родились две дочери: Грета (1991) и Анушка (1994).
Увлечение живописью
Увлечение живописью у Майкла Олдфилда зародилось давно. Его интерес к искусству начался в детстве, когда он проводил много времени, рисуя и раскрашивая. В юности он посещал художественную школу и экспериментировал с различными стилями и техниками.
Рисование для него – это способ расслабиться и выразить свои творческие идеи. Он находит вдохновение в окружающем мире и превращает свои наблюдения в живописные творения. Олдфилд часто использует яркие цвета и смелые мазки, создавая произведения, полные экспрессии и энергии. Живопись позволяет ему отвлечься от музыки и исследовать другие формы творческого самовыражения.
Музыка Майка Олдфилда
Отнести музыку Майка Олдфилда к тому или иному жанру сложно. Его первые альбомы сродни прогрессивному року наличием длинных сложных треков, но с заметным вторжением фолка. Нехватка барабанов, связанная с гипнотической и повторяющейся природой определенных тем, заставляет некоторых рассматривать Майка как исполнителя нового века , особенно в связи с тем, что программирование и синтезаторы стали заметными в альбомах артиста на перекрестке 2000 года . Олдфилд также превратился в поп-музыку (поп-песни) и испытал влияние танцевальной музыки 1990-х годов.
Он прежде всего гитарист, и прежде всего на этом инструменте он сочиняет свои произведения, даже если потом адаптирует их к клавиатуре ( The Top of the Morning на Tubular Bells III ). Гитара присутствует практически на всех его пластинках. Электрогитара Майка Олдфилда звука пронзительный и жестяные он работал: он представляет собой более или менее «голос» из его записей. Звук его гитары меняется с изменением оборудования: если он начинал с Fender Telecaster , он затем использовал Gibson SG Junior, кастомный Gibson L6, Fender Stratocaster . С конца 80-х он, кажется, играет в основном на PRS .
Он также является предшественником популярных музыкантов-мультиинструменталистов.
Для Майка также характерен ярко выраженный вкус к технологиям: он всегда был первым, кто оснащался новым оборудованием (например, он был одним из первых, кто приобрел Fairlight CMI ) и двадцать лет работал над концепцией « мультимедийные произведения (музыка, видео и игры).
Не будучи певцом (за исключением альбома Heaven’s Open и Ommadawn для названия On Horseback ), с ним сотрудничали более двадцати певцов. В разгар ее поп- периода мы помним воздушный голос Мэгги Рейли , особенно в знаменитых « Тень лунного света» и « Во Францию» . Бывший вокалист Да , Джон Андерсон , также спел две песни поднебесных и обуви , а также бывшего певца немецкой прогрессивной трио триумвират Барри Палмер , Бонни Тайлер , Анита Хегерланд , Roger Chapman Group Family .
Майк также написал музыку для фильма «Слеза» и некоторых британских документальных фильмов. Его версия Blue Peter использовалась в качестве титров для детского шоу BBC в течение десяти лет, а также в качестве кредитов для программы RTBF под названием Teletourism .
Майк играл на акустической гитаре в оркестровой версии Tubular Bells со своим другом-пианистом и дирижером Дэвидом Бедфордом, с которым он играл в группе Кевина Эйерса «The Whole World» с саксофонистом Лолом Коксхиллом и Миком Финчером на батарее вОктябрь 1970 г..
В 1976 году он выпустил бокс-сет под названием Boxed из четырех виниловых пластинок, Tubular Bells , Hergest Ridge , Ommadawn, а также редкость Collaborations . Последний был также переиздан в 2016 году , как и для штучной бокс — сет , он сам был переиздан на CD в 1989 году, с полным виниле 1976 года на трех дисках.