Биография
Манчини родился в Кливленде, штат Огайо, в 1924 году. Он был сыном итальянских иммигрантов из региона Абруццо . Его отец Куинто и мать Анна очень скоро переехали в Аликиппу , штат Пенсильвания . Именно там в возрасте восьми лет его отец познакомил его с изучением музыки и игры на флейте , инструменте, к которому он очень любил. В возрасте двенадцати лет Манчини начал играть на фортепиано. Через несколько лет он начал интересоваться аранжировками. Необходимость углубить свои знания привела его к Максу Адкинсу , директору и аранжировщику оркестра театра Стэнли в Питтсбурге .
Вскоре после окончания средней школы Аликиппа, осенью 1942 года, Манчини поступил в Джульярдскую музыкальную школу . Его призыв в армию в 1943 году прервал его учебу. Служил в авиации и пехоте. После увольнения в 1945 году он присоединился к оркестру Гленна Миллера и Текса Бенеке в качестве пианиста и аранжировщика . Там он познакомился со своей женой Джинни О’Коннор , певицей. Они поженились в Голливуде в 1947 году и переехали в Холмби-Хиллз , штат Калифорния , со своим сыном Крисом и дочерьми Моникой и Феличе.
После этого он продолжил частное обучение у Эрнста Кренека , Марио Кастельнуово-Тедеско и Альфреда Сендри .
Он начал работать в кино в 1952 году в фильмах категории B для Universal Studios под руководством директора музыкального отдела Джозефа Гершенсона . В эти годы Манчини вместе с другими музыкантами Universal , такими как Ханс Дж. Солтер и Герман Штайн , лихорадочно работал над созданием огромного количества материала, который будет использоваться и повторно использоваться в нескольких фильмах. На этом первом этапе Манчини характеризуется симфоническим и атональным звучанием.
В 1958 году он подписал свою первую сольную работу. До этого момента он числился соавтором, адаптером, оркестратором или даже не упоминался. Этой первой сольной работой стал известный шедевр Орсона Уэллса « Прикосновение зла» 1958 года ( « Сед де Маль » в Аргентине и Испании и «Сомбрас дель Маль » в Мексике). Этой работой Манчини начинает определять свою музыкальную индивидуальность: темы, вдохновленные джазом, исполняются небольшим оркестром.
Музыка Touch of Evil привлекла внимание режиссера Блейка Эдвардса , который нанял его для написания музыки к своему телесериалу « Питер Ганн ». Манчини создал тему, которая вошла в антологию великих тем кино
Он использовался во многих фильмах, например, в «Братьях Блюз» 1980 года (в Испании Granujas a todo tiempo , в Латинской Америке Los Hermanos Caradura ) или Waterworld (1995). Альбом, выпущенный RCA Victor , за короткое время разошелся тиражом более миллиона копий. Кроме того, музыка для этого сериала принесла ему две премии Грэмми в 1958 году. Отношения между Эдвардсом и Манчини — одно из самых продолжительных и успешных совместных режиссеров и музыкантов в истории кино. Это продолжалось более 30 лет и 28 фильмов. Фактически, его вторая телевизионная совместная работа, сериал « Мистер Счастливчик », принесла Манчини две новые «Грэмми».
В 1960-х годах Манчини достигает максимальной популярности. Будь то фильмы Эдвардса ( «Розовая пантера », «Завтрак у Тиффани » , « Дни вина и роз » и другие), или его сотрудничество с другими великими режиссерами, такими как Стэнли Донен ( « Арабески », « Шарады » и особенно «Двое на дороге» ) или Говард Хоукс ( Ваша любимая игра и Hatari!, на тему « Прогулка слоненка »). В это десятилетие Манчини представил еще одну свою отличительную черту: смешанный хор , исполняющий главную тему фильма.
В 1970-х и 1980-х годах, помимо таких фильмов, как «Чикагский экспресс» или «Розовая пантера снова наносит удар» , ему также пришлось посвятить себя телевидению и создать известные темы, такие как сериалы « Отель» и « Ремингтон Стил » . В 1970 году он написал музыку к нашумевшему фильму Витторио де Сики «Los Girasoles». В 1982 году он получил « Оскар» за свою музыкальную комедию « Виктор Виктория », добавив в общей сложности четыре.
Вариации на тему «Розовая пантера»
Тема The Pink Panther, изначально записанная в Ми миноре, запоминается своим необычным, витиеватым, движением мелодии, идею хроматизма которой Манчини позаимствовал у венгерской национальной музыки – сочетание романского и цыганского стилей.
- В 1978 году в киноленте «Месть розовой пантеры» (Revenge of the Pink Panther) музыкальные дорожки были сильно изменены и переписаны в стиле диско 1970-х годов. Главная тема была полностью переработана с целью усилить ее басовую линию и сделать танцевальной, добавив звучание синтезатора и звучание гитарных соло.
- Практически то же самое провернули и в 1983 году в фильме «Проклятие розовой пантеры» (Curse of the Pink Panther) – электронных вставок в мелодию стало еще больше.
- В фильме «Сын розовой пантеры» (Son of the Pink Panther) 1993 года во вступительных титрах прозвучала аранжировка главной темы в исполнении Бобби МакФеррина (Bobby McFerrin). Эта версия считается уникальной, так как она единственная записана и официально исполнена а капелла, то есть спета голосом, а не сыграна на музыкальном инструменте.
- Для кинокартины 2006 года «Розовая пантера 2» ремикс был записан Полом Окенфолдом (Paul Oakenfold).
- В 2007 году саксофонист Дэйв Коз (Dave Koz) собственный вариант исполнения включил в свой альбом At the Movies.Джон МакЛафлин (John McLaughlin) и Эл Ди Меола (Al Di Meola) исполнили свою версию этой композиции в 1981 году в альбоме Friday Night in San Francisco.
Детские и юношеские годы
Энрико Никола Манчини (настоящее имя маэстро) появился на свет 16 апреля 1924 года в городке Кливленде (штат Огайо). Он родился в самой обычной семье.
Музыка влекла его с раннего детства. Он ещё не умел читать и писать, но обожал музыкальные произведения признанных классиков. За это он обязан благодарить главу семейства, который хоть и не принадлежал к творческой профессии, но обожал слушать оперетты и балет.
Отец не предполагал, что любовь сына к классике выльется во что-то большее. Когда родители заподозрили, что у Энрико определённо есть музыкальные способности, то приступили к поиску учителя.
К подростковому возрасту он овладел игрой сразу на нескольких музыкальных инструментах. В особенности ему полюбилось фортепиано, которое, по мнению Энрико, звучало особенно. Некоторые произведения классиков вдохновили юного маэстро на сочинение первых музыкальных произведений. Но, молодой человек мечтал о большем – сочинении музыкальных произведений для кинематографа.
После получения аттестата зрелости он стал студентом Университета Карнеги. Несколько позже он проявил настойчивость и перевёлся в Джульярдскую школу. Отметим, что это одно из самых значимых учебных заведений Соединённых Штатов Америки в отрасли музыки и искусств. Через год его призвали на фронт, поэтому он вынужден был покинуть школу.
Henry Mancini (Генри Манчини): Биография композитора
Энрико посчастливилось, поскольку он попал в военно-воздушный оркестр. Таким образом, он не оставил любовь своей жизни. Даже в армии его сопровождала музыка.
Career
Henry Mancini began his career at around 1946 after being discharged from the army. He had perfected his skills to counterpoint, composition, orchestration, and harmony, with the help of studies with various composers. He started his career as a pianist and arranger and worked for Glenn Miller Orchestra.
In the year 1952, Mancini teamed up with Universal Pictures, specifically in the musical sector. While there, Henry worked in about 100 movies in six years duration, contributing directly to their vocal part. Examples of these films are; `It came from outer space,’` This island earth’ and `The creature walks among us.’ More so he contributed to film `The Glenn Miller Story’ that enjoyed great success, and his effort recognized, earning him his first academy award nomination.
Henry Mancini also made his debut in singing and songwriting at this time. He released a solo titled `I won’t let you out of my heart’ which was a significant hit. In 1958, he stopped working with Universal Pictures and became a self-employed composer/ arranger. Soon, Mancini met producer Blake Edwards, marking the beginning of a long-lasting relationship and association in film productions.
Together, they collaborated to make about 30 films. Mancini’s job was to pioneer jazz elements in some of these films. Some of his scores in the collaboration are; Breakfast at Tiffany and Days of wine and roses. Apart from Edwards, Mancini had long-lasting relationships with other producers, for example, Stanley Donen.
Apart from films, Mancini scored many TV movies. Examples are; `The Thornbirds’ and `Shadow Box.’ He was very prolific in his work and also wrote many television themes like Mr. Lucky among others. He also extended his hard work and creativity to musical works. He released many songs, recording over 90 albums.
In the albums, his main musical styles were the big band, pop and lighted classical. Also, he was a concert performer, with an average of about 600 performances during his lifetime. Some of his symphony performances were; Minnesota orchestra, London symphony orchestra, and Los Angeles Philharmonic.
advertisement
advertisement
биография
Молодежь и обучение
Энрико Никола Манчини родился в Кливленде в семье итальянцев из региона Абруццо . Он вырос в Аликиппе , недалеко от Питтсбурга . Его отец работает в сталелитейной промышленности и играет в оркестре Ордена Сынов Италии (фр) . Он призвал своего сына научиться играть на флейте и фортепиано. Энрико играет в школьном оркестре. После школы он поступил в музыкальную школу Технологического института Карнеги и учился у Макса Адкинса, который дирижирует оркестром театра Стэнли. Затем он поступил в Джульярдскую школу в Нью-Йорке . Его учеба была прервана Второй мировой войной . В конце конфликта он был нанят в качестве пианиста и аранжировщика оркестром, основанным Гленном Миллером , теперь дирижером которого является Текс Бенеке .
Карьера
Манчини переехал в Голливуд в начале 1950-х, шесть лет работал в Universal Studios и работал над сотней фильмов. Он сочиняет, в частности, для научно-фантастических фильмов ( «Странное существо из Черного озера» ) или вестернов ( «Героическая бригада» ). Его наиболее плодотворным сотрудничеством, несомненно, является сотрудничество с режиссером Блейком Эдвардсом, для которого он написал почти всю музыку для своих работ, начиная с телесериала Питер Ганн ( ), а затем фильмов, среди которых Бриллианты на диване ( ), Ле Jour du vin et des roses ( ), «Розовая пантера» ( ), The Party ( ), Darling Lili ( ), Victor Victoria ( ).
Совместно с поэтом Джонни Мерсером Манчини написал несколько известных песен из фильмов, в том числе Moon River для Diamonds on the Couch , Days of Wine and Roses для Le Jour du vin et des roses и Charade для одноименного фильма . Он также сотрудничает с Маком Дэвидом , Рэем Эвансом и Джеем Ливингстоном . Благодаря каверам в исполнении таких певцов, как Фрэнк Синатра и особенно Энди Уильямс , его песни широко популяризируются и награждаются.
Он также является композитором музыкальных тем Columbo , Человек — невидимка ( ) и Исследования Ремингтон Стил ( — ).
Генри Манчини несколько раз появлялся на телевидении в фильмах «Питер Ганн» ( ), « Шоу розовой пантеры» (1969) и « Фрейзер» (1994). Он также появляется в конце мультфильма Розовый Plunk Plink , аплодирует после того, как The Pink Panther удалось сыграть в тему симфонического оркестра вместо симфонии п о 5 из Людвига ван Бетховена ( ).
Music
In the serious musical world, Enrico came in 1946 as a pianist and arranger of the Glenn Miller Orchestra — a unique jazz group, which exists now, despite the death of the creator. It was then, by the way, he was Americanized his name, becoming Henry.
In 1952, having joined the Universal-International, the composer began to exercise his children’s dreams — writing music for movies. Over the next 10 years, he created more than 100 soundtracks.
According to the notes of Mancini, melodies were created for film «This arrived from space» (1953), «Creator from the Black Lagoon» (1954), «The creature walks among us» (1956), etc. For the work that sounded in the biography of Glenna Miller » (1953), the composer was nominated for the first time on Oscar.
In total, Henry Mancini was in the life of 18 nominations for Oscar, in four of whom he won. In particular, the awards took the soundtrack to the film «Breakfast at Tiffany» (1961). Moon River song (from English «Moon River»), performed by Audrey Hepburn, thanks to the special melodicity and lyrical text spread far beyond the picture and became the most popular ballady in the 1960s.
Of the more significant results of Henry Mancini achieved in Grammy. He won the 20 nominations from 72. Also a composer is a laureate of the Golden Globe.
For a long-term career of the arranger and composer, Mancini wrote soundtracks more than 200 films. The most famous works can be heard in the film «Pink Panther», «Sunflowers» (1970), «Victor / Victoria» (1982), «singing in the thorns» (1983), «Charlie Angels» (2000).
Henry wrote not only instrumental works, but also songs. In its discography, more than 90 albums created in various styles, from jazz to easy classics and pop music.
Among this rich heritage, there are 8 albums, which were awarded the Gold of the American Association of Recording Companies, that is, there were more than 500 thousand copies in circulation. According to the standards of the 1960s, 1970s and 1980s, this is a storm result.
I remember the mancini and as a conductor. The orchestra created by him played 50 weddings a year, performed on major concert venues, even opened the Oscar ceremony. So more than 600 symphonic performances gathered at the composer’s piggy bank. Conducted Mancini not only with its own, but also other orchestras, including worldwide name — London Symphonic, Royal Philharmonic, Boston Pops.
Childhood And Early Life
Henry Mancini was born on April 16, 1924, in Cleveland, Ohio. His parents were Quinto and Anna Mancini and were Italian immigrants. Quinto worked as a steelworker. Henry was raised in Pittsburgh region, an area in West Aliquippa, Pennsylvania. His father loved playing musical instruments, especially the flute, and often played it with Henry when he was about twelve years old.
Previously while he was about eight, his father had enrolled him in Piccolo lessons. They played the flute at a professional level together, through the Aliquot Italian Immigrant band. This developed a love and passion for music in him.
Henry attained his education at Aliquippa High school and completed his high school studies in 1942. He went to Carnegie Institute of technology and under the excellent tutelage of the likes of Max Adkins; he gained much in his musical interests.
After that, he joined the Julliard School of music, located in New York City. While there, he worked under pianist and bandleader Vincent Lopez, his role being ghosting for him. However, he did not complete his studies there, and after approximately a year, he joined the United States Army. At the army, he served in the infantry and the army band.
advertisement
advertisement
Творческий путь Henry Mancini
К построению профессиональной карьеры он пришёл в 1946 году. В этот период времени он влился в состав оркестра Гленна Миллера. Ему доверили роль пианиста и аранжировщика. Интересно и вот что: музыкальный оркестр продолжает активничать по сегодняшний день, несмотря на кончину руководителя. В этот же период времени Энрико берёт себе творческий псевдоним Henry Mancini.
В начале 50-х годов он стал частью Universal-International. Тогда же Генри берётся за реализацию детской мечты – композитор приступил к написанию музыкальных произведений для кинолент и сериалов. Пройдёт всего 10 лет и ему удастся сочинить свыше 100 саундтреков к рейтинговым фильмам.
По его произведениям создавались мелодии к лентам «Это прибыло из космоса», «Тварь из Черной лагуны», «Тварь ходит среди нас» и пр. В 1953 году он сочиняет музыкальное сопровождение для биографического фильма «История Гленна Миллера».
После этого, композитора впервые номинируют на получение наивысшей награды – премии «Оскар». Это был несомненный успех. Всего Генри 18 раз номинировали на получение «Оскара». Четыре раза он держал статуэтку в руках.
Генри продолжал бить рекорды. За продолжительную творческую карьеру он создал более 200 саундтреков к фильмам и сериалам. Произведения бессмертного маэстро можно услышать в следующих топовых фильмах:
- «Розовая пантера»;
- «Подсолнухи»;
- «Виктор / Виктория»;
- «Поющие в терновнике»;
- «Ангелы Чарли».
Маэстро не только сочинял саундтреки к кинолентам, но и писал музыку. Он выпустил 90 «сочных» лонгплеев. Генри никогда не подгонял свои произведения в какие-то рамки. Именно поэтому его сборники – это некое ассорти, состоящее из джаза, поп-музыки и даже диско.
Henry Mancini (Генри Манчини): Биография композитора
Музыкальные критики и поклонники из 90 лонгплеев выделили только 8. Дело в том, что эти пластинки достигли так называемого платинового статуса. Всему виной – хорошие продажи.
Напомним, что Генри запомнился и как талантливый дирижёр. Он создал оркестр, который выступал на праздничных мероприятиях. А однажды его музыканты выступали на открытии церемонии вручения «Оскара». В копилке дирижёра числится 600 симфонических выступлений.
Биография
Родился в Кливленде 16 апреля 1924 года в семье итальянских эмигрантов из Сканно в провинции Л’Акуила. Вырос в Питтсбурге, штат Пенсильвания. Был завербован в армию во время Второй мировой войны, но из пехоты был переведён в армейский ансамбль Военно-Воздушных сил по рекомендации авторитетного в армии США музыканта Гленна Миллера. После окончания в 1943 году военной подготовки в США был переведен в готовящийся под руководством генерала Эйзенхауэра контингент для десанта во Францию в 1944 году. После освобождения Франции был переведен в инженерные войска. Участвовал в военной операции по освобождению концлагеря Маутхаузен. После войны работал пианистом и аранжировщиком во вновь сформированном джаз-оркестре Гленна Миллера под руководством Текса Бенеке. Писать музыку для кино начал в 1952.
Одно из самых известных его произведений — «Moon River» — была исполнена Одри Хепбёрн в фильме «Завтрак у Тиффани», после чего выиграла «Оскар» за лучшую песню и возглавила Billboard Hot 100. Самой коммерчески успешной его записью была тема к фильму «Розовая пантера» (1964), которая известна в огромном количестве аранжировок и интерпретаций. Некоторые песни Манчини вошли в число популярных джазовых (свинговых) стандартов. Манчини прославился не только в качестве композитора, но и как мастер-аранжировщик различных оркестровых звучаний.
Манчини записал более 90 альбомов в разных стилях: от биг-бэнда и лёгкой классики до поп-музыки. Восемь из этих альбомов были удостоены золотой награды Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки. У Манчини был 20-летний контракт с RCA Records, в результате чего 60 коммерческих альбомов сделали его имя нарицательным среди слушателей.
Как концертный исполнитель Манчини проводил более пятидесяти выступлений в год, в сумме дав более 600 симфонических выступлений. Он дирижировал почти всеми ведущими симфоническими оркестрами мира, включая Лондонский симфонический оркестр, Израильский филармонический оркестр, Boston Pops, Лос-Анджелесский филармонический оркестр и Королевский филармонический оркестр. Одним из его любимых был оркестр Миннесоты, с которым он дебютировал в сериале «Поющие в терновнике» в июне 1983 года. Генри Манчини участвовал в 1966, 1980 и 1984 годах в групповых выступлениях для британской королевской семьи. Он также длительное время гастролировал с Джонни Матисом, а также с Энди Уильямсом, каждый из которых спел много песен Манчини.
Умер в Беверли-Хиллз от рака поджелудочной железы в 1994 году в возрасте 70 лет.
Childhood and youth
The dark and carbohydrate boy named Enrico Nicola Mancini was born on April 16, 1924 in Cleveland, Ohio, in the family of immigrants from Italy.
The composer met the music, barely learned to write and read. Thank you for this follows the head of the Queeniliano Mancini family. He though he belonged to the working profession, but often listened to operetta and ballets. The man did not assume that the melody so deeply absorbs his son. He is, like the wife of Anna (in the maiden’s love), wished for a boy of the future teacher.
Already at 8 years old, Enrico mastered Fluce Piccolo, at 12 he learned to play the piano. And the score of Rudolf Coppa to the adventure drama «Crusades» (1935) and inspired him to write music for movies.
After graduating from school in Allikippe, Pennsylvania, in 1942, Mancini entered the Carnegie University. And then, finally realizing his calling, was transferred to the Juladsk school — one of the most prestigious US institutions in the field of art and music. On the listening Enrico performed Sonatu Ludwig van Beethoven and his own vision of the song Night and Day Cowla Porter.
The composition and arrangement happened to be studied for a long time — in 1943 the composer called on the front.
Initially, Enrico was distributed to the engineering brigade, and then to the Military Air Orchestra. In this division, the composer got acquainted with Glen Miller — the legendary thrombonist and arranger. Historical reports read: if it were not for musical talent and timely translation, Mancini would die together with his comrades-engineers in the battle in Ardennes.
Появление фильма и подбор актеров
Короткие истории о коварной пантере, задуманные предварять фильм, настолько понравились зрителям и самому режиссеру, что вылились в самостоятельный мультсериал. В каждой серии длиной менее 8 минут звучит главная тема, исполненная на тенор-саксофоне Пласом Джонсоном (Plas Johnson).
Идея снять фильм «Розовая пантера» о рассеянном инспекторе французской полиции, участвующем в поиске невероятной красоты и стоимости бриллианта, известного как розовая пантера, родилась у режиссера Блейка Эдвардса (Blake Edwards) еще на заре 1960-х годов. Желая подчеркнуть комичность разворачивающихся действий, Эдвардс предложил запускать перед началом фильма короткометражные ролики про розовую пантеру, попадающую в разные переделки, как и инспектор Клузо. Мультяшный персонаж создавали Дэвид ДеПати (David DePatie) и Фриц Фреленг (Friz Freleng).
Среди 124 эпизодов уникальной в плане финальной задумки можно считать серию Pink Panther in “Pink, Plunk, Plink”, по сюжету которой Розовая пантера учится играть на скрипке (безусловно, главную тему), чтобы выступить в большом оркестре. Это единственный момент, в котором в качестве зрителя появляется создатель мелодии Генри Манчини.
Позже на оригинальную тему стали записываться различные вариации. Более того, образ розовой пантеры становился настолько популярным, что на его основе были созданы серия театральных коротких постановок, линия игрушек, книга и телевизионное шоу, которое транслировалось на двух американских каналах – на NBC (1969-1978) и ABC (1978-1980).